글쎄, 문신 가게가 먼 길을 왔다고 말하는 것이 더 좋습니다. 예전에는 사람들에게서 문신을 찾는 것이 진정한 아웃사이더의 표식으로 여겨졌습니다. 짭짤한 선원, 범죄자, 기타 불미스러운 인물들만이 피부에 이러한 흔적을 남겼습니다. 문신을 하는 행위는 전혀 기계적인 도움 없이 “낮은 방식으로” 이루어졌습니다. 잉크 역할을 하는 물질을 사용하여 개인이 찌르고 찌르는 작업은 원주민이 사용하는 전통적인 스타일을 반영했지만 힘든 과정이었습니다.
현직 문신 예술가라면 누구나 예술가로서 자신의 발전에 중요한 역할을 하는 것은 누군가 밑에서 견습생을 받을 수 있고 실제로 자신의 기술을 작업할 수 있다는 것이라고 말할 것입니다. 오랫동안 상황은 그렇지 않았고 사회는 이런 관행을 좋아하지 않았습니다. 가장 기초적인 문신 과정을 거치더라도 연습은 이상적이었을 것이지만 그러한 활동은 “괜찮은 사람들”의 엿보는 눈에서 멀리 떨어져 있어야 했습니다.
아마도 문신에 있어서 가장 큰 변화는 문신 기계의 발전이었을 것입니다. 전체 문신 과정을 더 빠르게 수행할 수 있을 뿐만 아니라 더욱 정밀하고 정확하며 혁명적인 문신 작업을 수행할 수 있는 기계화된 도구를 보유하고 있습니다. 19세기가 끝나갈 무렵, 미국에서는 미국 최초의 문신 가게가 문을 열었습니다. 20세기는 신체 예술의 규모가 더 커졌을 뿐이지만, 누가 문신을 했는지에 관계없이 사회는 여전히 신체 예술을 보는 방식에 문제가 있다는 점을 기억하는 것이 중요합니다.
군인과 자전거 타는 사람이 문신을 한 것으로 알려진 두 가지 주요 그룹이라는 점은 흥미롭습니다. 이는 20세기를 거쳐 오늘날까지 주목할 만합니다. 문신을 하는 이유는 다양하며, 누가 이야기를 하느냐에 따라 흥미로운 것부터 다소 사악한 것까지 다양할 수 있습니다. 하지만 문신 시술소의 역사를 살펴보면 이들 그룹 각각이 자신의 정당한 몫을 기여하지 못했다고 주장할 수 없습니다.
제2차 세계대전이 끝나고 20세기 말까지 문신 시술소와 문신에 대한 사회적 견해에 가장 큰 변화가 일어났습니다. 기술은 프로세스를 놀라운 수준으로 간소화했으며 현재도 그렇습니다. 맞춤형 잉크는 이제 유행이자 개인 표현의 일부로 간주됩니다. 문신이 불안하고 정제되지 않은 세계 곳곳에 여전히 존재하지만, 대부분의 사람들은 몸에 보이는 잉크가 누군가를 두려워하거나 욕해야 한다는 신호라는 생각을 지나치기 시작했습니다.
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